詩情入韻 聲揚(yáng)中國——評“中國現(xiàn)代詩之歌(第四套):汪國真等詩人現(xiàn)代詩 孟勇藝術(shù)歌曲專場音樂會(huì)”

  湖南日報(bào)·新湖南客戶端   2024-10-17 11:52:06

文|宋曉昀

10月12日晚,長沙李自健美術(shù)館水上音樂廳上演了一場別開生面的音樂盛會(huì)——“中國現(xiàn)代詩之歌(第四套):汪國真等詩人現(xiàn)代詩 孟勇藝術(shù)歌曲專場音樂會(huì)”。

音樂會(huì)匯集了馮至、丹慧、肖正民、鐘玫、木子魚等六位詩人的佳作,呈現(xiàn)了《春天的相遇》《請把那月光收藏》《心中的詩和童話》《雨中》《我是一條小河》等16首現(xiàn)代詩歌經(jīng)典。國家一級作曲家孟勇老師為這些作品精心譜曲并編配,通過人聲與鋼琴、小提琴、大提琴、琵琶的交織對話,充分展現(xiàn)了藝術(shù)歌曲的獨(dú)特魅力。觀眾在詩歌與音樂的融合中,深切感受到其獨(dú)特的音樂個(gè)性與文化內(nèi)涵。

這是一場詩與音的美妙融合

當(dāng)晚的音樂會(huì)不僅展現(xiàn)了中國現(xiàn)代詩的深邃,也通過音樂將這些詩句賦予了全新的藝術(shù)表現(xiàn)。孟勇老師巧妙地將詩歌中的情感與思想融入旋律之中,使詩歌的內(nèi)涵在音樂的詮釋下愈加鮮明、生動(dòng)。每一首詩在音樂的包裝下不僅僅是文字的藝術(shù),更成為情感與旋律的雙重升華,帶給觀眾心靈的震撼。

在《故鄉(xiāng)》這首曲目中,汪國真的詩句“故鄉(xiāng),你是我夢中的縈繞”在音樂的演繹下顯得格外動(dòng)人。演唱者以深情飽滿的嗓音,細(xì)膩地刻畫出詩中那難以割舍的鄉(xiāng)愁,輕柔的鋼琴伴奏宛如溫暖的記憶,悄然觸動(dòng)著聽眾的心靈,讓人仿佛在時(shí)空交錯(cuò)中與心中的故鄉(xiāng)重逢,喚起了久違的情感共鳴。

而《三月》則以輕快的旋律和清新的節(jié)奏,生動(dòng)呈現(xiàn)了春天的勃勃生機(jī)。音樂捕捉到春天的意象,使汪國真筆下的詩句栩栩如生,仿佛一幅明媚動(dòng)人的春天畫卷在聽眾面前徐徐展開。溫柔質(zhì)感的女聲獨(dú)唱,如同春風(fēng)拂面,讓觀眾沉醉于春意盎然的自然之中,感受著生命的律動(dòng)與復(fù)蘇。

這是一次藝術(shù)與文化的深層對話

在這場音樂會(huì)中,孟勇老師的音樂創(chuàng)作始終立足于中國傳統(tǒng)文化,通過音樂語言重新詮釋著現(xiàn)代詩的情感與思想,彰顯著藝術(shù)家對文化傳承的責(zé)任感和使命感。他的創(chuàng)作理念中始終強(qiáng)調(diào)著弘揚(yáng)中華文化的精髓,這種文化力量根植于我國的歷史傳統(tǒng)和民族精神。

在《熱愛生命》這一曲目中,孟老師將詩中對生命的熱愛與對生活的禮贊融入豐富的音樂表達(dá)中。隨著旋律層層展開,詩中迎接生活挑戰(zhàn)、勇敢樂觀的精神在音樂的推動(dòng)下變得更加激昂,演唱者充滿激情地演繹,使觀眾通過音樂切身感受到生命的力量與韌性。這種積極向上的精神在當(dāng)晚的舞臺(tái)上成為最打動(dòng)人心的篇章之一。

同樣令人印象深刻的是《山高路遠(yuǎn)》,其中“沒有比腳更長的路,沒有比人更高的山”這兩句詩曾被習(xí)近平總書記多次引用。觀眾在這首歌聲與樂聲的交織中,仿佛看到了詩中的壯麗山川與崎嶇道路,感受到無論前方多么艱難,都要堅(jiān)定前行的決心。

尤為值得一提的是,丹慧的詩歌《孕》在這場音樂會(huì)中找到了它獨(dú)特的音樂表達(dá)。孟老師敏銳地捕捉到其中蘊(yùn)含的母性光輝與對生命的敬畏,以藝術(shù)眼光將其轉(zhuǎn)化為音符,使詩歌中的情感與思想在音樂中得到了生動(dòng)而深刻地展現(xiàn)。這一創(chuàng)作過程,不僅彰顯了中國傳統(tǒng)文化中對生命的尊重與珍視,更將聽眾引入了一個(gè)關(guān)于生命循環(huán)不息、宇宙萬物和諧共生的哲學(xué)思考空間。

這是新時(shí)代文藝精神的真實(shí)展現(xiàn)

孟勇老師的作品不僅是詩與音樂的融合,更是在新時(shí)代背景下對中華文化的獨(dú)特詮釋,展現(xiàn)了新時(shí)代文藝精神的核心——堅(jiān)定文化自信,堅(jiān)持守正創(chuàng)新。

在《江南雨》中,婉轉(zhuǎn)的旋律勾勒出江南水鄉(xiāng)的柔美與詩意,這是對中華傳統(tǒng)美學(xué)的生動(dòng)再現(xiàn)?!度绻阍诘脑挕穭t通過音樂與詩的深度結(jié)合,表達(dá)了深厚的親情與友情,展現(xiàn)了對生活的細(xì)膩觀察和人性的關(guān)懷。

同時(shí),孟勇老師的作品也凸顯了新時(shí)代文藝精神中的創(chuàng)新追求。他善于將中國文化符號與現(xiàn)代音樂技法融合,在《月光戀曲》這樣的作品中,音樂的溫柔與月亮的文化意象相呼應(yīng),彰顯了中國人的獨(dú)特審美情感。馮至先生的《我是一條小河》通過擬物手法,將人比作小河,以其流經(jīng)花叢、森林、匯入大海的旅程象征對戀人深情的思念。音樂伴隨鋼琴如流水般的旋律,戲劇化的人聲表達(dá)出對愛的渴望與生活的向往。這種中西融合的創(chuàng)作方式,傳達(dá)出一種跨越時(shí)空的情感共鳴與藝術(shù)創(chuàng)新。

2014年10月15日,習(xí)近平總書記在文藝工作座談會(huì)上指出:“中國精神是社會(huì)主義文藝的靈魂?!边@一重要論斷強(qiáng)調(diào)了“中國精神”深厚的文化根基和精神紐帶。

那么,在這樣的背景下,中國音樂如何與世界對話?如何將西方作曲技法與中國語言相結(jié)合,講述中國故事?又如何通過藝術(shù)歌曲這一外來音樂形式實(shí)現(xiàn)中國文化的全球傳播?

孟勇老師在他的作品中為這些問題提供了精彩的解答。他通過藝術(shù)歌曲展現(xiàn)了中國人的審美追求,以春風(fēng)化雨、潤物無聲的方式,將最新、最美、最具中國韻味的音樂傳遞給每位觀眾的心中。

我們不僅要欣賞和享受這樣的藝術(shù)盛宴,更應(yīng)從中汲取力量,積極投身中華文化的傳承與創(chuàng)新之中。

責(zé)編:胡雪怡

一審:胡雪怡

二審:易禹琳

三審:楊又華

來源:湖南日報(bào)·新湖南客戶端

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