文|游上林

走進(jìn)繁華熱鬧的坡子街，就能看到改造后的湘江劇場。紅色的招牌上書“聶小倩”三個(gè)大字，吸引游客進(jìn)去一探究竟。

劇場是新裝修的，傳統(tǒng)的舞臺(tái)、樂池、觀眾席為沉浸式劇場所取代。臺(tái)上臺(tái)下都安排了座位，方便演員與觀眾隨時(shí)互動(dòng);演員出場也不再通過常規(guī)的出場門，而是從劇場各個(gè)角落甚至是從觀眾身邊冒出來。舞臺(tái)被裝扮得煥然一新，蘭若寺的亭臺(tái)樓閣、千年古樹都被搬到了臺(tái)上;高空吊索，光影聲電的融入，更是營造出鬼氣陰森的氛圍，極大程度上滿足了觀眾的沉浸式體驗(yàn)感。

《聶小倩》演出劇照。作者供圖

《聶小倩》的故事大家并不陌生，如何做出新意，吸引觀眾，僅僅依靠形式創(chuàng)新是不夠的，更重要的還是對于故事內(nèi)容的演繹。

傳統(tǒng)湘劇中并無《聶小倩》的故事，創(chuàng)作者依托原著《聊齋·聶小倩》和電影《倩女幽魂》的人設(shè)，對文本進(jìn)行了現(xiàn)代化重構(gòu)。故事始于百年前的一場大劫，燕赤霞在寧采臣和聶小倩成婚之日，阻攔打暈寧采臣，并謊稱寧采臣不會(huì)與小倩成親，兩人大動(dòng)干戈，引發(fā)劫亂;動(dòng)亂之中，姥姥的妖體與小倩的妖靈合二為一，成為共生。百年后，已被姥姥抹去記憶的小倩在世間徘徊，尋求真愛，機(jī)緣巧合之下與轉(zhuǎn)世后的寧采臣(文軒)重逢。蘭若寺中，小倩在男閨蜜馳焉的幫助下多次試探文軒，一次初吻讓小倩確定了真心卻也恢復(fù)了記憶。真相漸漸浮出水面，一場百年前的誤會(huì)大戲即將揭開帷幕。

蔣青青飾演姥姥。作者供圖

劉詩宇飾演聶小倩。作者供圖

蔡波飾演寧采臣。作者供圖

蔡陽子飾演馳焉。作者供圖

新湘劇《聶小倩》對人物關(guān)系、故事情節(jié)都進(jìn)行了全新的創(chuàng)作，其中最有魅力的角色當(dāng)屬馳焉。馳焉是劇中最為神秘的人物，他守護(hù)在女主角小倩的身邊，陪伴她尋找真愛，最后為了小倩與文軒犧牲。劇作采用了類似川劇《白蛇傳》中男小青和女小青的雙重設(shè)定，在舞臺(tái)上表現(xiàn)出男馳焉(日常)和女馳焉(替小倩試探文軒)兩種形態(tài);與川劇需要兩位演員出演小青不同，馳焉甚至更為巧妙，只需要一位女演員從頭飾演到尾。馳焉本身是男性，飾演他的演員是女性，這名女演員在舞臺(tái)上又要同時(shí)演出男性和女性兩種形態(tài)，多重性別身份疊加在一起，模糊了性別界限，別具特色。

既然名為“湘劇”，《聶小倩》當(dāng)然也沒有拋棄湘劇元素。劇組演員全是來自湖南省湘劇院的優(yōu)秀青年演員，囊括了閨門旦、花旦、武旦、小生、武生等各個(gè)行當(dāng);音樂設(shè)計(jì)采用了湘劇代表性聲腔——高腔，劇中小倩、文軒的三段唱依稀可聞;同時(shí)劇中打斗場景的設(shè)計(jì)也能見出湘劇演員的功力。

新湘劇《聶小倩》以湘劇為容器，通過藝術(shù)形式的創(chuàng)新性表達(dá)，傳統(tǒng)文本的現(xiàn)代化重構(gòu)，盛放著當(dāng)代人對生命、愛情、自由的思考。它“突破”了傳統(tǒng)戲曲的敘事窠臼與觀演隔閡，也表現(xiàn)出想要“立”出一種既根植湖湘文化血脈、又具備當(dāng)代審美特性的戲曲新范式的野心。不妨將新湘劇《聶小倩》看作一場實(shí)驗(yàn)，如果成功，或許可以為地方劇種現(xiàn)代化轉(zhuǎn)型提供一些經(jīng)驗(yàn)和方法論啟示，當(dāng)然更希望能通過它吸引越來越多的觀眾走進(jìn)劇場，走近湘劇。

千言萬語，祝愿《聶小倩》越演越好，惟愿湘劇越來越好。

作者：游上林

責(zé)編：劉濤

一審：劉瀚潞

二審：曹輝

三審：楊又華

來源：湖南日報(bào)