文|蔣蒲英

2025年初，由中國美協(xié)、湖南省文聯(lián)、湖南省美協(xié)主辦的“山川無極——曠小津藝術(shù)作品展”，在中國美術(shù)館展出。中國國家畫院院長、中國美術(shù)家協(xié)會(huì)副主席劉萬鳴觀展。筆者與他聊了聊省文聯(lián)副主席、省美協(xié)主席曠小津的藝術(shù)思考與探索歷程。

中國國家畫院院長劉萬鳴近照。中國國家畫院提供

南韻北骨的山水交響

問：劉院長，看了曠小津的展覽，最直觀的感受是什么?

劉萬鳴：走進(jìn)展廳，迎面而來的是雄渾之氣。小津祖籍湖南，但他長在天津，受到北方山水正大雄強(qiáng)氣勢(shì)的浸染。畫面“立萬象于胸懷”，呈現(xiàn)恢弘氣象。其山水畫中云氣混沌，造型取勢(shì)似有巨大能量蓄勢(shì)待發(fā)，他反“空靈致遠(yuǎn)”之道，以滿寫空，融入對(duì)自然與人文關(guān)系的現(xiàn)代思考。畫面中，煙云翻滾，千變?nèi)f化，他以有形寫無形、以混沌寫游離，氣感強(qiáng)大，質(zhì)感真實(shí)。畫面清晰和模糊之間層次分明，氣象正大，有一種力量充盈在他的畫面中。我想曠小津的藝術(shù)特點(diǎn)就是雄強(qiáng)和混沌，二者相輔相成，共同影響著他的山水畫風(fēng)貌和氣質(zhì)。

問：董其昌的“南北宗論”強(qiáng)調(diào)氣韻與骨法的分野，您曾多次提到“南北宗論”在當(dāng)代的實(shí)踐意義，認(rèn)為今天的藝術(shù)家更需要打破地域壁壘。那么如何理解曠小津融合南北山水畫風(fēng)格的藝術(shù)路徑?

劉萬鳴：曠小津曾師從白庚延先生，深得北宗山水畫雄強(qiáng)之精髓，后又汲取曾曉滸筆下南方山水的靈秀，他的融合不是簡單的技法疊加，而是一種美學(xué)境界的化合。

如他的大幅構(gòu)圖，以北方山水的險(xiǎn)峻骨架支撐畫面，運(yùn)用篆籀筆法強(qiáng)化線條骨力，圓勁頓挫，使畫面具有青銅器銘文的渾厚感，在云煙留白處運(yùn)用水墨展現(xiàn)南方水汽的氤氳，以青綠色彩淬煉春天的山水蔥蘢，參照青銅器銹色漸變描寫秋天的幽林簇簇，通過礦物顏料疊加制造金屬效果表現(xiàn)厚重山體，巋然不動(dòng)的山峰與流動(dòng)的霧氣形成虛實(shí)交響。這種“南韻北骨”的創(chuàng)造，既延續(xù)了李可染“為祖國山河立傳”的宏大敘事，更注入了湖湘文化的浪漫氣息，證明了中國山水畫的精神內(nèi)核可以在多元融合中實(shí)現(xiàn)當(dāng)代轉(zhuǎn)化。

于傳統(tǒng)中尋現(xiàn)代藝術(shù)“密碼”

問：中國畫的根基在筆墨，筆墨精神的傳承是畫家立身之本。曠小津在堅(jiān)守傳統(tǒng)筆墨精神方面有什么特色?

劉萬鳴：曠小津踐行了荊浩的“度象取真”這一美學(xué)價(jià)值范疇，他心摹手追，創(chuàng)造符合人的真實(shí)感受的審美意象，從而達(dá)到“取真”的意境。

具體到筆法，曠小津經(jīng)探索形成獨(dú)特筆墨語言體系。山石的處理，具有當(dāng)代性，有別于傳統(tǒng)，卻又源于傳統(tǒng)，觀眾能從畫中尋其根。在章法上，有時(shí)也有所突破，和傳統(tǒng)山水畫拉開了距離。在畫面透視上，他強(qiáng)調(diào)焦點(diǎn)透視，很多構(gòu)圖借鑒現(xiàn)代的高科技，比如攝像機(jī)的各種視角。它把現(xiàn)代科技和傳統(tǒng)融為一體。這是傳統(tǒng)的當(dāng)代化轉(zhuǎn)化，轉(zhuǎn)化得很巧妙。換言之，曠小津堅(jiān)守筆墨精神的特點(diǎn)是融入了現(xiàn)代構(gòu)成的理念和視角，展現(xiàn)了獨(dú)屬于中國人的浪漫，又尋找到了現(xiàn)代人的精神歸屬。

問：如何看待曠小津在傳統(tǒng)筆墨與當(dāng)代創(chuàng)新間的探索?他的“石刻皴”技法是否體現(xiàn)了對(duì)傳統(tǒng)山水畫的突破?

劉萬鳴：曠小津的筆墨功底深厚，他的側(cè)鋒用筆遒勁有力，墨法層次豐富，積墨、破墨、潑墨交融，既遵循了傳統(tǒng)對(duì)“筆精墨妙”的追求，又帶有強(qiáng)烈的個(gè)人特點(diǎn)。如他的“石刻皴”，以馬牙皴為基底，融合南北山石肌理，既留傳統(tǒng)皴法骨力，又賦予山石雕塑般體積感與現(xiàn)代張力。這并非背離傳統(tǒng)，而是踐行“筆墨當(dāng)隨時(shí)代”，將太行雄渾、張家界奇秀轉(zhuǎn)化為金石味筆墨語言，激活傳統(tǒng)皴法生命力。

問：曠小津的作品中大量運(yùn)用現(xiàn)代構(gòu)成理念，這是否會(huì)削弱山水畫的寫意精神?

劉萬鳴：現(xiàn)代構(gòu)成與傳統(tǒng)寫意并非對(duì)立。八大山人的構(gòu)圖早已暗含極簡的構(gòu)成思維，石濤的“一畫論”更是蘊(yùn)含著抽象的美學(xué)基因。曠小津的獨(dú)到之處在于，他將俯瞰視角的“橫勢(shì)”構(gòu)圖與傳統(tǒng)山水“三遠(yuǎn)法”相結(jié)合，通過塊面的切割、點(diǎn)線的節(jié)奏構(gòu)建出具有幾何美感的畫面結(jié)構(gòu)。比如他畫張家界的靈山秀水，將山體簡化為豎向線條，皴法融入鐘鼎紋樣方折節(jié)奏，與橫向云帶形成視覺對(duì)抗，看似現(xiàn)代，實(shí)則暗合宋代“以大觀小”觀照方式。真正的創(chuàng)新，恰恰需要從傳統(tǒng)深處找到融入現(xiàn)代藝術(shù)潮流的密碼。

《張家界》 曠小津 240cm×540cm 2022年

傳統(tǒng)根系上長出的當(dāng)代山水新枝

問：您如何評(píng)價(jià)曠小津山水畫中“天人合一”理念的當(dāng)代詮釋?

劉萬鳴：古人講“澄懷味象”，曠小津的寫生不是對(duì)景描摹，而是以身心丈量山川。他在太行絕壁下的長期駐留，在張家界云海中的凝神觀照，讓他的筆墨帶著山石的體溫與云霧的呼吸。他畫中的煙云，有張大千潑彩的幻化之趣，融入湘西巫儺文化的玄秘感——那些在留白處游走的墨痕，既是自然氣象，也是畫家心象的投射。這種主客交融的境界，正是“天人合一”在當(dāng)代的生動(dòng)詮釋。他的石刻皴之所以有生命力，正因?yàn)槟鞘翘猩降慕罟桥c他腕底筆力共振的“時(shí)代強(qiáng)音”。

問：在您看來，曠小津的藝術(shù)實(shí)踐對(duì)當(dāng)代山水畫發(fā)展有何意義?

劉萬鳴：曠小津的創(chuàng)作實(shí)踐，證明了中國畫的現(xiàn)代性不必向西方借火種。從古至今，真正的創(chuàng)新者都是深諳傳統(tǒng)堂奧的“探索者”。曠小津用滿構(gòu)圖消解了文人畫的蕭散，以筆墨的書寫性保留了寫意精神;他用構(gòu)成法強(qiáng)化視覺沖擊，以氣韻的貫通守護(hù)山水畫的詩性。

他融合馬王堆漢墓漆器云氣紋與岳麓書院碑刻拓片，實(shí)現(xiàn)實(shí)驗(yàn)性突破，為當(dāng)代畫家提供參照——中國畫的革新，終究要回到筆墨語言的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化中，在“與古為徒”和“與古為新”之間走出自己的道路。

曠小津筆下的太行與張家界，既是地理坐標(biāo)，也是當(dāng)代山水畫如何走向現(xiàn)代的美學(xué)追求，更是在全球化語境中實(shí)現(xiàn)湖湘文化基因的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化。

責(zé)編：胡雪怡

一審：周月桂

二審：曹輝

三審：楊又華

來源：湖南日?qǐng)?bào)